Großes Ägyptisches Museum

Grand Staircase

Das Königsbild im alten Ägypten: Macht, Göttlichkeit und Ewigkeit

Das Bild des altägyptischen Königs wurde sorgfältig ausgearbeitet, um Macht, göttliche Legitimität und das Versprechen des ewigen Lebens zu vermitteln. Diese sorgfältig konstruierte Persönlichkeit, die sich in Kunst, Architektur und religiöser Praxis widerspiegelt, offenbart ein komplexes Wechselspiel zwischen irdischer Autorität und spiritueller Verbindung. Könige wie Senwsert III., Amenemhat III., Thutmose III. und Hatschepsut, die häufig in aufwendigen königlichen Insignien dargestellt wurden, sind ein Beispiel für diese bewusste Projektion von Macht und Status. Ihre Kleidung, die in Skulpturen und Gemälden minutiös wiedergegeben wurde, diente als visuelles Zeugnis ihrer Errungenschaften und ihres göttlichen Rechts zu herrschen. Die spezifische Ikonographie - Kronen, Zepter und andere Symbole - verdeutlichte ihre Autorität und ihre Verbindung zum ägyptischen Götterpantheon.

Göttliche Häuser

Dieser Glaube manifestierte sich durch den Bau und die Unterhaltung von Tempeln, Schreinen und anderen heiligen Räumen - den irdischen Manifestationen der göttlichen Häuser. Diese architektonischen Projekte, die von monumentalen Tempeln wie denen in Karnak und Abydos bis hin zu kleineren, eher lokal begrenzten Schreinen reichten, waren nicht nur Akte religiöser Hingabe, sondern auch mächtige Demonstrationen königlicher Macht und Schirmherrschaft. Ihr Bau und ihre Ausschmückung waren gewaltige Unternehmungen, die die Ressourcen des Königs und sein Engagement für die Aufrechterhaltung von Ma'at, der kosmischen Ordnung, widerspiegelten. Die sich entwickelnden architektonischen Stile, die in diesen Bauwerken zum Ausdruck kommen, bieten wertvolle Einblicke in die sich verändernden ästhetischen und technologischen Möglichkeiten der jeweiligen Epoche.

Die Beziehung zwischen Königen und Göttern

Die Rolle des Königs als göttlicher Vermittler war für das königliche Bild entscheidend. Er war nicht nur ein politischer Führer, sondern auch die irdische Manifestation von Horus, dem falkenköpfigen Gott, und der Sohn von Re, dem Sonnengott - ein Titel, der oft als Sa Re wiedergegeben wird. Diese göttliche Abstammung war für die Legitimität des Königs von zentraler Bedeutung, da sie ihm Zugang zum göttlichen Reich verschaffte und ihm die Macht verlieh, im Namen seines Volkes mit den Göttern zu kommunizieren.

Die Reise in die Ewigkeit

Das ultimative Ziel der altägyptischen Könige war, wie für alle Ägypter, die Ewigkeit - ein Weiterleben über den Tod hinaus. Dieses Streben fand seinen ikonischsten Ausdruck in der Pyramide, die im alten Ägypten als "MR" bekannt war, was "der Ort des Aufstiegs" bedeutet. Pyramiden waren nicht einfach nur Gräber, sondern dienten als monumentale Symbole für diese Reise ins Jenseits. Ihre hoch aufragende Präsenz in der Landschaft symbolisierte das Streben des Königs, in den Himmel aufzusteigen und sich den Göttern anzuschließen. Die sorgfältige Planung und Errichtung dieser Bauwerke, die oft von aufwendigen Bestattungsritualen und -vorbereitungen begleitet wurden, unterstreicht die große Bedeutung, die dem erfolgreichen Übergang ins Jenseits beigemessen wurde. Die Pyramide selbst diente also als kraftvolle visuelle Darstellung der Verbindung des Königs mit dem Göttlichen und seiner erfolgreichen Bewältigung des Übergangs vom irdischen Herrscher zum unsterblichen Wesen. Im Wesentlichen war das königliche Bild im alten Ägypten nicht nur eine Darstellung irdischer Macht, sondern eine sorgfältig inszenierte Darbietung, die die göttliche Gunst und das ewige Leben sichern sollte.

Die Entwicklung des ägyptischen Staates

Die Merimde Beni-Salame

Kultur, die im Nildelta von 5000 bis 4200 v. Chr. blühte, bietet wertvolle Einblicke in das frühe neolithische Leben in Unterägypten. Archäologische Funde deuten auf eine sesshafte landwirtschaftliche Gemeinschaft hin, die sich auf den Anbau von Weizen und Gerste sowie die Domestizierung von Rindern und zahlreichen Tieren verließ. Diese Menschen bewohnten ovale Hütten und nutzten Vorratsgruben und Feuerstellen, was auf ein ausgeklügeltes Verständnis des Ressourcenmanagements schließen lässt. Die Entdeckung verschiedener Töpferwaren, Werkzeuge und Figuren, insbesondere die unterschiedlichen Grabbeigaben, die mit den Individuen beigesetzt wurden, deuten auf ein gewisses Maß an Handwerkskunst und sozialer Schichtung innerhalb der Gemeinschaft hin. Die Einführung einer sesshaften landwirtschaftlichen Lebensweise durch diese Kultur stellt einen entscheidenden Schritt in der Entwicklung der ägyptischen Zivilisation dar und überbrückt die Kluft zwischen dem Nomadendasein und den späteren, komplexeren gesellschaftlichen Strukturen des alten Ägypten.

Naqada

eine bedeutende altägyptische Siedlung am Ostufer des Nils in der Nähe von Luxor, bietet entscheidende Einblicke in das prähistorische und frühdynastische Ägypten. Ihre strategische Lage förderte Handel, Landwirtschaft und Transport, während ihre Lage natürliche Verteidigungsmöglichkeiten bot. Naqada war seit der Jungsteinzeit (ca. 4000 v. Chr.) besiedelt und erlebte seine Blütezeit in der prädynastischen Periode (ca. 4000-3100 v. Chr.), in der sich komplexe soziale Strukturen und umfangreiche Handelsnetze entwickelten. Die gleichnamige Naqada-Kultur zeichnet sich durch charakteristische Töpferwaren, künstlerische Motive und Bestattungspraktiken aus, die durch umfangreiche archäologische Ausgrabungen ans Licht kamen. Bei diesen Ausgrabungen wurden Friedhöfe ausgegraben, die soziale Hierarchien veranschaulichen, Siedlungsreste, die das tägliche Leben darstellen, und Artefakte von Keramik bis hin zu Schmuck, die die materielle Kultur und die soziale Organisation der Kultur beleuchten. Die Bedeutung von Naqada setzte sich bis in die frühdynastische Zeit (ca. 3100-2686 v. Chr.) fort, wo es als Provinzhauptstadt diente und einen wichtigen Beitrag zur Einigung Oberägyptens unter Narmer leistete. Die Entdeckungen in Naqada - darunter Gräber, Tempel, Wohnbauten und Werkstätten - geben Aufschluss über Siedlungsmuster, technische Fortschritte und soziale Strukturen. Naqadas Einfluss reichte weit und beeinflusste die Entwicklung der altägyptischen Zivilisation und hinterließ ein bleibendes Erbe.

Tell el-Farkha: Ein tausendjähriger Blick ins frühe Ägypten

Tell el-Farkha, eine archäologische Stätte in Ägypten, bietet einen einzigartigen und detaillierten Einblick in die Entwicklung der frühen ägyptischen Zivilisation, die sich über ein Jahrtausend erstreckt. Die vielschichtige Geschichte der Stätte, die in zwölf Grabungsperioden akribisch erforscht wurde, offenbart eine komplexe soziale und politische Landschaft, die der bekannten pharaonischen Ära vorausging. Die Chronologie der Ausgrabungsstätte ist in mehrere Phasen unterteilt, die jeweils unschätzbare Einblicke in die sich entwickelnde Kultur und die Machtstrukturen der Region bieten. Die früheste Periode, die auf etwa 3600 bis 3300 v. Chr. datiert wird, ist mit der unterägyptischen Kultur der einheimischen Deltabewohner verbunden. Auf diese frühen Siedler folgten Einwanderer aus Oberägypten, die mit den sich entwickelnden politischen Zentren im Süden in Verbindung standen. Die Stätte erreichte ihren Höhepunkt während der protodynastischen Periode und der Herrschaft der Dynastien 0 und I (ca. 3200-2950 v. Chr.) und festigte ihre Bedeutung als administratives und religiöses Zentrum. Während es in der Mitte der Ersten Dynastie zu einem Niedergang kam, dauerte die intermittierende Besetzung bis in die frühe Vierte Dynastie (Altes Reich, ca. 2600 v. Chr.) an. Weitere Forschungen sind im Gange, um die Gottheit zu identifizieren, die an dieser bedeutenden Stätte verehrt wurde. Bemerkenswerte Entdeckungen in Tell el-Farkha untermauern seine Bedeutung. Im Jahr 2006 wurde bei Ausgrabungen im östlichen Teil der Stätte ein Schatz ausgegraben, der ein Jahrhundert vor dem ersten ägyptischen Staat angelegt wurde. Dieser Hort enthielt Dutzende von Goldblechen, Straußeneierschalen und Karneolperlen sowie zwei außergewöhnlich große und fein gearbeitete Feuersteinmesser (30 und 50 cm lang), die zweifellos rituelle Bedeutung hatten. Die gereinigten und analysierten Goldbleche entpuppten sich als Überreste zweier stehender Figuren, die wahrscheinlich einen frühen Herrscher und seinen Erben darstellten und damit die ältesten bisher in Ägypten gefundenen Skulpturen dieser Art sind. Diese Artefakte werden heute stolz im Kairoer Museum ausgestellt. Der östliche Bereich des Tell el-Farkha dient als Friedhof mit über 100 Gräbern, von denen viele frühe Mastabas aus der 0. und I. Dynastie sind. Diese Gräber sind bemerkenswert reichhaltig, gefüllt mit kostbaren Artefakten wie Gold- und Halbedelsteinschmuck, Tonfiguren und Werkzeugen. Die Gefäße tragen oft alte Hieroglyphen, darunter die Namen früher Herrscher. Der zentrale Teil der Stätte bietet Einblicke in das Leben der einfachen Leute, darunter Bauern, Hirten und Handwerker. Trotz ihres niedrigeren sozialen Status besaßen sie einen gewissen Wohlstand und nahmen an Handelsnetzen teil, wie die Entdeckung von Schmuck, Kupferartefakten und Importwaren beweist. Die einzigartige Zoneneinteilung von Tell el-Farkha mit unterschiedlichen Bereichen für Elitenresidenzen, häusliche Aktivitäten und Bestattungen liefert wertvolle Informationen über die frühe Entwicklung der ägyptischen Zivilisation. Diese bedeutende Stätte gibt weiterhin Aufschluss über die Ursprünge und das Wachstum des pharaonischen Staates.

Nahrungsmittelproduktion

Die altägyptische Zivilisation entstand um 3100 v. Chr. und baute auf einer Grundlage von Jäger- und Sammlergemeinschaften und frühen landwirtschaftlichen Siedlungen auf. Das Niltal bot fruchtbares Land für den Anbau von Getreide wie Emmer und Gerste, die das Rückgrat der ägyptischen Ernährung bildeten. Brot und Bier, die aus diesen Getreidesorten hergestellt wurden, waren wichtige Grundnahrungsmittel. Die Jagd, die in der Anfangsphase eine wichtige Rolle spielte, wurde zu einem Zeitvertreib für die Reichen, während die Armen auf Fischfang und Sammeln angewiesen waren, um sich zu ernähren. Domestizierte Tiere wie Rinder, Schafe und Ziegen lieferten Milch, Käse und Fleisch. Hülsenfrüchte, wie Linsen, Erbsen und Favabohnen, ergänzten die getreidebasierte Ernährung. Früchte wie Datteln und Feigen sowie Wasserpflanzen sorgten für zusätzliche Nahrung. Die Produktion und der Verzehr dieser Nahrungsmittel waren ein wesentlicher Bestandteil der ägyptischen Gesellschaft und prägten ihre Wirtschaft, Kultur und religiösen Überzeugungen.

Der Prozess der Brotherstellung

im alten Ägypten war ein komplexer und arbeitsintensiver Prozess, der mehrere Schritte von der Ernte des Getreides bis zum Backen des fertigen Brotes umfasste. Hier ist eine Aufschlüsselung der wichtigsten Schritte:

1. Verarbeitung des Getreides: Das geerntete Getreide wurde gedroschen, geschrotet, gesiebt und zu Mehl gemahlen.
2. Zubereitung des Teigs: Das Mehl wurde mit Wasser vermischt und zu einem Teig fermentiert.
3. Backen: Der Teig wurde zu Broten geformt und auf verschiedene Weise gebacken, z. B. in Lehmöfen und Topföfen. Die Ägypter stellten verschiedene Brotsorten her, z. B. Fladenbrot, Sauerteigbrot und Bierbrot. Ihre innovativen Methoden, einschließlich der Entdeckung der Gärung, legten den Grundstein für moderne Brotbacktechniken.

Bierbrauen

Die Ägypter hatten ein ausgeklügeltes Brauverfahren. Sie stellten eine Maische aus angefeuchtetem Brot her, die oft mit der Hand oder dem Fuß geknetet wurde, und siebten sie dann in ein Gefäß. Die Maische wurde dann in Gläsern vergoren. Mit dieser Methode, die in einigen Teilen Ägyptens und des Sudans immer noch angewendet wird, wurde ein Bier hergestellt, das für viele Ägypter ein Grundnahrungsmittel war. In der altägyptischen Kunst wurden Brauen und Backen oft zusammen dargestellt, was ihre gegenseitige Verbindung widerspiegelt. Zwar ist kein echtes altägyptisches Bier erhalten geblieben, doch wurden Rückstände in Töpferwaren gefunden, die einen Einblick in die Vergangenheit gewähren.

Szenen aus dem täglichen Leben in Ini-Sneferu-Ishetef

Diese achtzehn Blöcke mit Wandmalereien stammen aus dem Grab von Ini-Sneferu-Ishetef, Dahshur, 5. bis 6. Dynastie. Man nimmt an, dass sie während des Alten Reiches in Ägypten entstanden sind, genauer gesagt zwischen 2500 und 2200 v. Chr. Sie wurden aus schweren Lehmziegeln und Gips hergestellt, wobei einige Stücke über 400 Kilogramm wogen. Die Gemälde wurden ursprünglich a secco gemalt, d. h. auf einem trockenen Gipsuntergrund - ein Material, das in der modernen Konservierung aufgrund seiner Schwierigkeiten nicht häufig verwendet wird. Die Gemälde waren in den frühen 1900er Jahren von einem Forscher namens De Morgan aus ihrem ursprünglichen Grab in Dahshur entfernt worden. Viele Jahre lang wurden die Gemälde in Holzkisten in einem Korridor des Ägyptischen Museums gelagert, ohne ausgestellt zu werden, bis beschlossen wurde, sie in das neue Museum zu bringen. Vor dem Umzug trugen die Restauratoren mit beheizten Spateln Cyclododecan-Folien zum Schutz der Gemälde auf und überwachten die Umgebungsbedingungen und Vibrationen während des Transports. Sie entwickelten einen neuen Mörtel auf Gipsbasis, der beim Abbinden weniger Wasser abgibt, und verwendeten dazu eine Mischung aus Tuffmikroballons, Zitronensäure, Xanthangummi und einer Mischung aus Ethanol und Wasser. Dieser Mörtel füllte die Lücken wirksam, ohne Schäden durch Salzablagerungen zu verursachen. Verschiedene bildgebende Verfahren identifizierten Materialien in den Wandmalereien und unterschieden das ägyptische Blau von anderen Farbtönen. Ein "falsches Blau", das aus Manganschwarz und weißem Gips besteht, wurde in weniger bedeutenden Bereichen gefunden, was das älteste bekannte Vorkommen dieses Pigments in der antiken Kunst darstellt. Eine der fesselndsten Szenen zeigt einen Affen, der unter dem Stuhl des Grabherrn Bananen stiehlt. Außerdem zeigen die Bilder verschiedene Fischereitätigkeiten, die die unterschiedlichen Fischarten im Nil hervorheben.

Schrift und Schriftgelehrte

Wissenschaftlichen Quellen über die altägyptische Kultur zufolge bedeuten die Hieroglyphen, die als "MEDU-NETJER" bezeichnet werden, "heilige Worte". Die alten Ägypter betrachteten dieses Schriftsystem als ein göttliches Geschenk des verehrten Gottes Thoth. Altägyptisch war in Ägypten über viertausend Jahre lang eine gesprochene und geschriebene Sprache, die sprachliche und kulturelle Kontinuität symbolisierte. Es entstand mit der Hieroglyphenschrift um 3200 v. Chr. und blieb bis zur arabischen Eroberung im Jahr 641 n. Chr. in Gebrauch, wobei es seine Anpassungsfähigkeit an verschiedene gesellschaftliche Veränderungen und politische Umwälzungen unter Beweis stellte. Die Sprache hat sich in drei Hauptstadien entwickelt: Altägyptisch, Mittelägyptisch und Spätägyptisch, und sie wurde in vier Inschriften geschrieben: Hieroglyphen, Hieratisch, Demotisch und Koptisch. Jede Stufe spiegelt Veränderungen in der Phonologie, der Grammatik und dem Verwendungskontext wider und passt sich an verschiedene Schriften an, die unterschiedliche Formalitätsstufen berücksichtigen. Die Hieroglyphenschrift, die erstmals um 3200 v. Chr. verwendet wurde, nutzte bildliche Zeichen zur Darstellung von Lauten und Ideen, wobei sie mit einfachen Beschriftungen und Inschriften begann, bevor sie sich zu einer komplexeren schriftlichen Kommunikation entwickelte. Das Altägyptische, die erste voll entwickelte grammatikalische Stufe, entstand während des Alten Reiches (ca. 2600-2100 v. Chr.). Zu den bemerkenswerten Beispielen aus dieser Zeit gehören die Pyramidentexte, die Grabinschriften in den Königsgräbern, die einen Einblick in die religiösen Überzeugungen und literarischen Konventionen der Epoche geben. Darüber hinaus geben Autobiografien aus privaten Gräbern Aufschluss über persönliche Geschichten und Hoffnungen und zeigen, wie raffiniert die Sprache komplexe Erzählungen und Ideen formulieren kann.

Altägyptische Schriftgelehrte,

bekannt als "sš" oder "sesh", waren hoch angesehene Fachleute, die eine entscheidende Rolle in der Gesellschaft spielten. Sie waren für die Führung von Aufzeichnungen, Rechtsdokumenten und religiösen Texten zuständig. Um ein Schreiber zu werden, musste man eine strenge Ausbildung in spezialisierten Schulen absolvieren und Lesen, Schreiben, Mathematik und komplizierte hieroglyphische und hieratische Schriften lernen. Schriftgelehrte bekleideten wichtige Positionen in Tempeln, Regierungsämtern und Königshöfen. Sie zeichneten religiöse Rituale auf, verwalteten die Finanzen, verfassten heilige Literatur und dokumentierten königliche Erlasse und Aktivitäten. Ihr Schreiben auf Papyrusrollen war für die Führung von Aufzeichnungen über Steuern, Landbesitz und Rechtsangelegenheiten unerlässlich. Obwohl die Schreiber sehr geschickt waren, konnte es bei der manuellen Transkription zu menschlichen Fehlern kommen. Fehler wie übersprungene Zeilen, ausgelassene Wörter und Fehlinterpretationen konnten sich in ihre Arbeit einschleichen. Das Fehlen standardisierter Rechtschreibregeln erschwerte den Prozess zusätzlich und führte zu Abweichungen in den Texten. Trotz dieser Herausforderungen waren die Schreiber von entscheidender Bedeutung für die Bewahrung des schriftlichen Erbes Ägyptens und die Gewährleistung der Kontinuität des Wissens.

Der Schreiber Metri

Die Statue stellt Metri, einen Aufseher der Schreiber, in der traditionellen Haltung des Schneidersitzes dar. Auf seinem Schoß liegt eine Papyrusrolle, die er mit der linken Hand hält, während seine rechte Hand eine Feder umklammert. Der Körper der Statue ist rotbraun bemalt, und Metri trägt kurzes, natürliches Haar. Er trägt eine breite, mehrsträngige Halskette mit Resten der ursprünglichen hellblauen, grünen und weißen Farben. Seine Augen haben Einlagen aus undurchsichtigem Quarz für das Weiße und Bergkristall für die Pupillen. Metris Name und Titel sind auf dem Holzsockel unter der Statue eingraviert. Sitzende Statuen mit gekreuzten Beinen sind übliche Darstellungen von Privatpersonen, die in verschiedenen Kontexten wie göttlichen Tempeln, Heiligtümern und Nekropolen in allen sozialen Hierarchien zu finden sind. Metri trug mehrere Titel, darunter Nome-Verwalter, Priester der Göttin Maat, Größter der Zehner von Oberägypten und enger Berater. Eine kleine stehende Figur neben ihm ist heute fast zerstört. Datiert auf das Alte Reich, 5. Dynastie, ca. 2498-2345 v. Chr., aus der Nekropole von Saqqara.

Chephren-Statue

Diese Statue aus Gneis zeigt Pharao Chephren, der auf einem rückenfreien Stuhl sitzt und einen bemerkenswert athletischen Körperbau aufweist. Der Pharao trägt den Kopfschmuck eines Nemes, einen königlichen Bart und einen SHENDYT-Kilt. In seiner rechten Hand, die auf den Knien ruht, hält er ein MEKES, wahrscheinlich ein königliches Dokument, während seine linke Hand passiv ruht. Der Stuhl selbst ist verziert, mit dem SMATAWY-Einigungssymbol und einer vertikalen Inschrift mit Khafrans Goldenem Horus und Nesw Bity-Titeln, die auf der linken Seite des Stuhls prangt. Diese Statue wurde im Taltempel von Chephren entdeckt und stellt hauptsächlich den König selbst dar. Etwa 23 Statuen waren im Inneren des Tempels sorgfältig arrangiert und bildeten eine eindrucksvolle Darstellung der königlichen Macht und Göttlichkeit. Auguste Mariette fand mehrere Statuen in einer Grube innerhalb des Tempels, und Hölscher entdeckte später Alabasterstatuenfragmente in den Stellungen. Ein bemerkenswertes Merkmal dieser Statuen ist ihre Vielfalt in Stil und Material. Einige saßen auf Thronen mit Löwenbeinen und Rückenlehnen, andere auf kubischen Sitzen. Auch die Wahl der Materialien, wie Chephren-Diorit, Anorthosit-Gneis, Grauwacke und Alabaster, hatte wahrscheinlich eine symbolische Bedeutung und spiegelte möglicherweise die Ausrichtung des Tempels und die mit bestimmten Himmelsrichtungen verbundenen Gottheiten wider. Die sorgfältige Platzierung dieser Statuen in der Architektur des Tempels lässt auf eine bewusste Anordnung schließen, die möglicherweise mit bestimmten Ritualen oder Glaubensvorstellungen verbunden war. Weitere Untersuchungen und Analysen der verbliebenen Fragmente und ihrer ursprünglichen Positionen könnten mehr Licht auf die genaue Anordnung und Symbolik dieses beeindruckenden Statuenensembles werfen.

Hetephären

Sie ist die Tochter von König Honi, die Frau von König Sneferu und die Mutter von König Cheops. Am 2. Februar 1925 führte eine zufällige Entdeckung in der Nähe der Großen Pyramide von Gizeh zu einem der bedeutendsten archäologischen Funde des 20. Jahrhunderts. Bei Arbeiten auf der Baustelle bemerkte der Fotograf Mohammedani Ibrahim eine ungewöhnliche weiße Putzschicht, die auf eine verborgene Struktur unter der Oberfläche hinwies. Von dieser Entdeckung fasziniert, begann das Team, auch ohne seinen Leiter George Andrew Reisner, der sich zu dieser Zeit in Boston aufhielt, mit den Ausgrabungsarbeiten. Als das Team in einen tiefen, mit Schutt gefüllten Schacht hinabstieg, sah es sich mit der beängstigenden Möglichkeit konfrontiert, ein geplündertes Grab zu finden. Als sie jedoch tiefer vordrangen, bot sich ihnen ein bemerkenswerter Anblick: eine unberührte Kammer mit einem Sarkophag und einer Fülle von kunstvollen Grabbeigaben. Dies war ein Moment des Triumphs, ein seltener Blick in die ungestörte Vergangenheit. Trotz dieser unglaublichen Entdeckung traf Reisner die schwierige Entscheidung, die Ausgrabungen einzustellen und das Grab wieder zu verschließen. Dieser Schritt war zwar umstritten, aber er beruhte auf dem Wunsch, die Stätte vor möglichen Schäden zu schützen und ihre Erhaltung für künftige Generationen zu gewährleisten. Die Entdeckung des Grabes von Hetepheres ist ein Zeugnis für die reiche Geschichte des alten Ägyptens und für das sorgfältige Vorgehen bei der archäologischen Erforschung. Sie erinnert an das empfindliche Gleichgewicht zwischen der Aufdeckung der Vergangenheit und ihrer Bewahrung für die Zukunft. Das Grab von Hetepheres enthielt bedeutende Artefakte, darunter einen unbeschrifteten Alabaster-Sarkophag, der leer gefunden wurde. Eine Kanopentruhe enthielt die Organe des Hetepheres in einer Natronlauge und war mit einem Siegel versehen, das auf Cheops verweist. Zu den weiteren Gegenständen gehörten ein vergoldetes Holzbett, zwei zerfallene Sessel, ein teilweise rekonstruierter Baldachin und eine große Holztruhe, die mit goldenen und silbernen Schmuckgegenständen, darunter Armbänder, gefüllt war. Außerdem wurden zahlreiche Keramik- und Steingefäße gefunden, die wertvolle Daten zum Verständnis der Töpferei des Alten Reiches liefern. Der Fund ist wegen seines archäologischen Kontexts und der Einblicke, die er in die Bestattungspraktiken und die königlichen Artefakte der Epoche gewährt, bemerkenswert.

Der Tragestuhl (Sänfte)

Das erste anerkannte Möbelstück, das im Schacht gefunden wurde, war ein mit schwerem Goldblech überzogener Tragstuhl. Obwohl er mit Gold überzogen war, wurden originale Holzteile in der Struktur gefunden, die einen Einblick in antike Verbindungstechniken boten, auch wenn das Holz geschrumpft und verzogen war. Der Stuhl spielte eine entscheidende Rolle bei der Identifizierung des Besitzers des geheimen Grabes. Goldene Hieroglyphen, die auf Ebenholzstreifen an der Rückseite des Stuhls eingelegt waren, bildeten eine Inschrift, die trotz des Verfalls des Ebenholzes intakt und lesbar blieb. Die Inschrift lautete: "Mutter des Königs von Ober- und Unterägypten, Anhängerin des Horus, Führerin des Herrschers, Favoritin, deren jedes Wort für sie getan wird, die Tochter des Gotteskörpers Hetep-Heres". Dies deutet darauf hin, dass es sich bei der Besitzerin um die Mutter des Königs handelte, d. h. um die Hauptfrau des herrschenden Monarchen, wie aus ihren Titeln hervorgeht. Die Beweise deuten darauf hin, dass Hetep-Heres, Königin von Sneferu und Tochter eines früheren Königs namens Huni, die Mutter von König Cheops war, der ihr den verzierten Tragsessel schenkte.

Der Baldachin der Königin

Archäologen fanden einen zerlegten Baldachin, der aus 25 Teilen bestand. Die Stützen des Baldachins sind mit Bildern von Horus, dem falkenköpfigen Gott des alten Ägyptens, verziert. Sie entdeckten auch eine goldene Truhe, in der wahrscheinlich die Vorhänge für den Baldachin aufbewahrt wurden. Der Baldachin ist eine beeindruckende Struktur mit einer Länge von 3,20 Metern, einer Breite von 2,50 Metern und einer Höhe von 2,20 Metern. Das Gerüst besteht aus Dach- und Bodenbalken, aufrechten Eckpfosten an der Rückseite und einem L-förmigen Holzelement an der Vorderseite, das die Architektur des Alten Reiches widerspiegelt. Zehn bauchige Zeltstangen stützen die Seiten und die Rückseite, während fünf glatte Dachstangen den geschlossenen Bereich überspannen. Am oberen Rand des Rahmens befinden sich an allen vier Seiten in gleichmäßigen Abständen Haken, die wahrscheinlich zum Aufhängen von Leinenvorhängen oder Matten gedacht sind, was die Funktionalität des Rahmens erhöht. Zusätzlich wurden an den Außenseiten der dreistöckigen Balken Kupferklammern angebracht, mit denen vermutlich Seitenvorhänge für zusätzliche Privatsphäre befestigt wurden. An den vorderen und hinteren Balken wurde Dachpappe mit Klammern befestigt, während Haken an beiden Enden der Dachstangen die Überdachung vervollständigten.

Das Bett

Das zweite Möbelstück, das identifiziert und rekonstruiert wurde, war das Bett der Königin, das kopfüber auf anderen Gegenständen in das Grab gestellt worden war. Es war mit Gold ummantelt, aber der zentrale Teil bestand aus einem Holzrahmen, der in die Struktur integriert war und wahrscheinlich ein geschnürtes Gurtband aus Rohhaut trug, um die Stabilität zu gewährleisten. Der Rahmen ruhte auf vier mit Gold ummantelten Löwenbeinen, von denen die beiden unteren kürzer waren als die oberen, so dass ein Gefälle entstand. Um zu verhindern, dass die Königin im Schlaf herunterrutscht, wurde ein mit Fayence-Einlagen verziertes Fußteil angebracht. Außerdem entdeckten wir ein Kissen oder eine Kopfstütze aus Holz, die mit Gold- und Silberblechen überzogen war. Wir konnten es anhand der Ummantelung rekonstruieren, da das gesamte Holz verrottet war.

Der Sessel von Königin Hetepheres I.

hat eine mit Blattgold umrahmte Sitzfläche und Rückenlehne aus Holz und hohe, vergoldete Arme. Die Rückenlehne ist im hinteren Bereich mit einer zentralen Stütze versehen, die für zusätzliche Stabilität sorgt. Der Bereich zwischen den Armlehnen, der Sitzfläche und der Rückenlehne ist mit einem anmutigen Blumenmuster verziert, das das wichtigste dekorative Element des Stuhls ist. Dieses florale Muster besteht aus drei Papyrusblüten, deren Stiele durch ein Band zusammengehalten werden.

Der Alabaster-Sarkophag,

der an der Ostwand und nur einen Meter vom Eingang der Kammer entfernt stand, wies eine sorgfältige Konstruktion auf, die dem Schutz und der Ästhetik diente. Der Sarg mit einer Länge von 2 m, einer Breite von 85 cm und einer Höhe von 80 cm hatte einen Deckel, der sich in einen Falz einfügte und eine Dicke von 5 cm aufwies. Die Konstruktion der Kiste wies eine Gesamtdicke von 11 cm auf und wurde durch zwei Griffe an jedem Ende des Deckels ergänzt. Bei der Öffnung der Kammer wurden deutliche Anzeichen eines Einbruchs festgestellt, da ein Metallwerkzeug verwendet wurde, um den Deckel abzubrechen, was durch Abplatzungen am Rand des Kastens belegt wird. Das Vorhandensein von Alabastersplittern inmitten der Leinenreste verstärkte den Verdacht auf Manipulation und führte schließlich zu einer beunruhigenden Entdeckung: Nach dem Entfernen des Deckels stellte sich heraus, dass der Sarg keine Überreste enthielt.

Alabaster-Kanopenkasten.

Das Grab der Königin Hetep-heres I. weist eine Nische in der Westwand auf, in der ihre Alabaster-Kanopentruhe steht. Diese Truhe, die in einer versiegelten Nische untergebracht ist und auf einem beschädigten Holzschlitten ruht, misst 48,2 cm im Quadrat und ist 35 cm hoch. Sie zeichnet sich durch ihre 3,5 cm dicken Wände und einen 2,8 cm dicken Deckel mit kleinen Griffen aus. Das Innere der Truhe ist in vier Fächer unterteilt, von denen eines verrottetes organisches Material enthält, während die anderen eine gelbliche Flüssigkeit enthalten, die als 3 %ige Natronlösung identifiziert wurde und die Überreste der Eingeweide der Königin konserviert. Eine zentrale Lehmplombe, die zur Sicherung der Kiste diente, wird von einem perforierten Keramikdeckel geschützt. Obwohl die Lehmoberfläche weitgehend zerfallen ist, trug sie wahrscheinlich einst eine Inschrift der Leichenhalle von Cheops, der die Bestattung seiner Mutter veranlasste.

Relieffragment der Opferträger, Sneferu, sein Taltempel, Dahschur

Blöcke aus dem Taltempel von Sneferu, dem Gründer der 4. Dynastie, helfen uns, die Symbole und Funktionen zu verstehen, die in ihren Entwürfen dargestellt sind. Die sich wiederholenden Frauenfiguren auf den Reliefs des Tempels dienen sowohl der Schönheit als auch der Bedeutung. Die langen Reihen identischer Frauen schaffen einen Rhythmus, der das Auge des Betrachters in den Tempel hineinführt. Diese Figuren repräsentieren die königlichen Ländereien, die den Tempel unterstützten, und ihre Anwesenheit symbolisiert einen stetigen Fluss von Opfergaben und Hingabe. Dieser einzigartige künstlerische Stil, bei dem die Frauen still stehen, unterscheidet sich von späteren Kunstwerken, in denen sie oft in Bewegung gezeigt werden. Darüber hinaus zeigen die Hieroglyphen auf den Blöcken weibliche Opferträgerinnen, die jeweils einen bestimmten Verwaltungsbereich in Sneferus Reich repräsentieren. Diese Bereiche sind nach Orten geordnet und so angeordnet, dass sie Sneferus Statue zugewandt sind, wodurch ihre Verbindung zum König betont wird. Diese Anordnung gibt uns wichtige Einblicke in die Verwaltungsstruktur von Sneferus Herrschaft und in die Bedeutung der verschiedenen Regionen.

Menkaure Alabaster Statue

stellt Pharao Menkaure auf einem rückenfreien Stuhl sitzend dar. Der König hat einen muskulösen Körperbau und trägt den Kopfschmuck des Nemes mit einem Uräus, einen traditionellen langen königlichen Bart und einen kurzen Kilt, der Shendyt genannt wird. In der rechten Hand hält Menkaure das Mekes, eine symbolische Schriftrolle, die den König ausweist, während seine linke Hand auf seinem Knie ruht. Auffällig ist, dass seine Hände und Füße unverhältnismäßig größer sind als der Rest seines Körpers. Diese Statue wurde im Taltempel von Menkaure entdeckt, der vier sitzende Alabasterfiguren des Königs aufweist, die in zwei Paaren angeordnet sind und den Eingang vom Innenhof zum Heiligtum flankieren. Diese Statuen, die wahrscheinlich für Bestattungszwecke bestimmt waren, stellen eine bedeutende künstlerische Leistung des Alten Reiches dar. Der Taltempel von Menkaure in Gizeh sollte zahlreiche Statuen beherbergen, blieb aber unvollendet. Einige dieser Statuen wurden in das unvollendete Bauwerk geliefert und dort aufbewahrt. Zu diesen Werken gehörten verschiedene Arten von königlichen Statuen, von denen sechs oder mehr als Dreiergruppen dargestellt wurden, die den König zusammen mit der Göttin Hathor und einer repräsentativen Gottheit der oberägyptischen Nome zeigen. Leider bleibt die beabsichtigte Platzierung dieser Statuen unbekannt.

Die königlichen Statuen der Osiriden,

eine besondere Art der altägyptischen Skulptur, stellen den Pharao typischerweise stehend mit gekreuzten Armen und verhülltem Körper dar, so dass nur Kopf und Hände sichtbar sind. Diese oft in Gruppen geschaffenen Statuen wurden strategisch an Tempeleingängen platziert und markierten den Übergang vom Profanen zum Heiligen. Die gekreuzten Arme, die an die der Sed-Fest-Statuen erinnern, symbolisieren die Verjüngung des Pharaos. Der verhüllte Körper hingegen verbindet diese Statuen mit verschiedenen Gottheiten, die mit Verwandlung und Erneuerung assoziiert werden, wie Khonsu, Ptah, Min und vor allem Osiris. Diese Verbindung legt nahe, dass die Osiridenstatuen die göttliche Verwandlung und Wiedergeburt des Pharaos darstellen und den von Osiris verkörperten Zyklus von Tod und Auferstehung widerspiegeln. Während die meisten Exemplare aus dem Mittleren Reich die weiße Krone Oberägyptens zeigen, gab es wahrscheinlich auch Statuen mit der roten Krone Unterägyptens oder der Doppelkrone, die die Doppelrolle des Pharaos als Herrscher von Ober- und Unterägypten noch weiter betonten.
- Eine kolossale Kalksteinstatue von König Senwosret I., die ihn im osiridischen Stil darstellt, mit der Roten Krone und den für die frühe 12. Dynastie charakteristischen idealisierten Gesichtszügen. Die Statue verfügt über eine hintere Säule und zeigt den König mit einem göttlichen falschen Bart und einem eng anliegenden Gewand. Seine Arme sind über der Brust gekreuzt und die Hände geschlossen. Auf seinem Gesicht, seinen Händen und seiner Krone sind noch Reste von Farbe zu sehen.
- Eine kolossale Kalksteinstatue von König Senwosret I., dargestellt in der traditionellen osiridischen Form, gekennzeichnet durch die Weiße Krone und die idealen Gesichtszüge, die für die frühe 12. Dynastie charakteristisch sind. Die Statue verfügt über eine Rückensäule; der König trägt einen göttlichen falschen Bart und ein eng anliegendes Gewand, während er die Arme vor der Brust verschränkt hat. Auf dem Gesicht sind noch Reste von Farbe zu sehen. Der untere Teil der Statue ist verschwunden. Daher muss dieser Teil rekonstruiert werden.

Mesheti Beerdigung Sammlung

Der Gouverneur von Asyut aus der elften Dynastie, der unter anderem die Titel "Träger des königlichen Siegels" und "Oberpriester von Wabawt" trug, hinterließ ein bemerkenswertes Vermächtnis, das in seinem Grab anschaulich dargestellt ist. Die Sammlung bietet einen unschätzbaren Einblick in die militärische Organisation und den Bestattungsglauben der damaligen Zeit. Sein sorgfältig erhaltenes Grabmal zeigt eine überzeugende Darstellung seiner Streitkräfte. Modelle der Infanterie, gekleidet in weiße Kilts und bewaffnet mit Schilden, demonstrieren die Kampfbereitschaft, während die Einbeziehung nubischer Bogenschützen die vielfältige Zusammensetzung seiner Armee und die strategische Reichweite seiner Herrschaft unterstreicht. Darüber hinaus bietet das Vorhandensein von zwei kunstvoll geschnitzten Holzsärgen, die mit Sargtexten beschriftet sind, wichtige textliche Belege, die den altägyptischen Glauben an das Leben nach dem Tod beleuchten. Diese Zusammenstellung stellt somit ein einzigartiges und außergewöhnlich gut erhaltenes Fenster in die politische, militärische und religiöse Landschaft der elften Dynastie in Ägypten dar.

Der äußere und der innere Sarg von Mesehti.

Der äußere Sarkophag, der in einzigartiger Weise mit von den Pyramidentexten (Buch der Nuss) inspirierten Motiven verziert ist, kontrastiert mit dem üppig verzierten inneren Sarg. Unter dem inneren Deckel befindet sich eine faszinierende diagonale Sternuhr. Das Hauptaugenmerk liegt jedoch im Inneren der beiden Särge, wo zahlreiche Sargtexte eingeschrieben sind. Diese Sprüche sind strategisch platziert und wiederholen sich oft auf verschiedenen Seiten, wodurch eine komplexe Erzählung über die Reise des Verstorbenen nach dem Tod entsteht. Die sorgfältige Auswahl und Anordnung dieser Texte innerhalb des orientierten Raums der Särge und der Zeitzyklen offenbart ein ausgefeiltes Verständnis des Lebens nach dem Tod und der Rolle des Verstorbenen darin. Äußere Texte, die mit Wedjat-Augen versehen sind, sind reich an Schutzzaubern. Interne Texte, wenn auch weniger häufig, konzentrieren sich auf Nut, Isis und Nephthys, die Bewusstsein und Zugang zum Göttlichen verleihen. Der Deckel, die Rück- und die Vorderwand stellen die Rolle der Nut bei der Schöpfung dar, wobei der Verstorbene als Kind der Nut identifiziert wird, das als Osiris wiedergeboren wird und den göttlichen Status und das ewige Leben erbt.

Modell von 40 nubischen Bogenschützen

Das Asyut-Modell zeigt eine einzigartige Darstellung von vierzig nubischen Bogenschützen, die in zehn verschiedenen Reihen angeordnet sind. Diese Figuren weisen eindeutige nubische Merkmale auf, darunter dunkle Haut, aufwändig verzierte Lendentücher in Gelb oder Rot mit Anhängern sowie bemalte Hals- und Fußkettchen. Im Gegensatz zu typischen Wandszenen, bei denen nubische Bogenschützen in ägyptische Schlachtformationen integriert sind, werden sie bei diesem Modell als separate, in sich geschlossene Einheit auf dem Sockel präsentiert, getrennt von den begleitenden ägyptischen Soldaten. Diese ungewöhnliche Anordnung, die durch den kampffreien Charakter der dreidimensionalen Figuren bedingt ist, steht im Gegensatz zu typischen Darstellungen und unterstreicht die außergewöhnliche Konzentration des Schöpfers des Modells, Mesehti, auf dieses Thema und hebt eine seltene Darstellung ausländischer Truppen in einem Militärmodell hervor.

Holzmodell von 40 ägyptischen Soldaten

Diese Darstellung zeigt eine Kohorte von vierzig Soldaten, die in zehn Rängen organisiert sind. Ihr rötlich-brauner Hautton, eine tiefe Bräune, die auf ein ausgiebiges Training im Freien schließen lässt, ist ein hervorstechendes Merkmal. Die Einheitlichkeit wird durch einen standardisierten Haarschnitt, der die Ohren bedeckt, und kurze Kilts, die die Bewegung erleichtern, gewährleistet. Jeder Soldat ist mit einer Lanze und einem Schild bewaffnet; der Künstler hat jedoch bewusst die Schildformen variiert, um visuelle Monotonie zu vermeiden, und hat auch die Gesichtszüge und die Körpergröße der Soldaten individualisiert, um ihnen Dynamik zu verleihen und eine statische Darstellung zu vermeiden.

Montuhotep II.

Die Kapelle von Mentuhotep II

Die Kalksteinstruktur zeigt den König in schlagender Pose, der in der einen Hand einen Streitkolben und in der anderen ein Was-Zepter hält, das die Vereinigung symbolisiert. Eine andere Szene zeigt ihn, wie er Hathor gebündeltes Papyrus und Lotos überreicht. Die Herrschaft von Mentuhotep II. hatte großen Einfluss auf die Kultur und Religion Ägyptens und leitete das Mittlere Reich ein, eine Periode, die von der Wiedervereinigung und dem kulturellen Aufschwung geprägt war. Er vereinigte Ägypten um 1968 v. Chr., nachdem er das Herakleopolitaner-Königreich besiegt hatte, das Mittel- und Unterägypten kontrollierte, und beendete damit eine Periode der Uneinigkeit und der Konflikte, die als Erste Zwischenzeit bekannt ist. Diese Wiedervereinigung führte zu einem zentralisierten Staat mit Theben als Hauptstadt, was zu einer Zunahme des Handels und der Bautätigkeit führte, einschließlich des Baus von Tempeln und eines bemerkenswerten Begräbniskomplexes in Theben. Kulturell gesehen wurden im Mittleren Reich die künstlerischen und architektonischen Traditionen fortgeführt und erweitert. Besonders einflussreich war der Totenkomplex von Mentuhotep II. in Deir El-Bahri, der als architektonische Inspiration für spätere Bauwerke wie den Tempel der Hatschepsut diente. Unter seiner Herrschaft begann auch die Darstellung von Amon-Re, der zu einer zentralen Gottheit des Mittleren und Neuen Reiches wurde. Mentuhotep II. selbst wurde posthum vergöttert und verehrt, vor allem in der Gegend von Assuan. In religiöser Hinsicht wurde in dieser Zeit der osirische Glaube in die königlichen und nichtköniglichen Bestattungspraktiken integriert, was eine breitere kulturelle Basis als im Alten Reich widerspiegelt. Dazu gehörte auch die Verwendung von Sargtexten, die von den Pyramidentexten abgeleitet wurden und im Mittleren Reich auf Särgen eingraviert wurden. Diese Entwicklungen unter Mentuhotep II. legten den Grundstein für die religiöse und kulturelle Landschaft des Mittleren Reiches.

Die königliche Skulptur aus der 12. Dynastie

In der 12. Dynastie erlebte die königliche Bildhauerei im alten Ägypten einen bedeutenden Wandel hin zu einem noch nie dagewesenen Realismus und Porträtismus. Im Gegensatz zu den idealisierten Darstellungen früherer Epochen zeigen die Skulpturen von Pharaonen wie Sesostris III. und Amenemhet III. häufig gealterte, ja sogar abgenutzte Züge. Diese Abweichung von den traditionellen ästhetischen Normen spiegelt wahrscheinlich den bewussten Versuch wider, eine Verbindung zum Volk herzustellen, indem der König nicht als göttliche, unantastbare Figur dargestellt wird, sondern als jemand, der die Lasten seines Volkes teilt - ein Konzept des "leidenden Königs", das möglicherweise in der zeitgenössischen Literatur verwurzelt ist. Dieser Realismus stand in scharfem Kontrast zu den monumentalen Kolossen, die für Kulttempel errichtet wurden. Der harte, kompromisslose Stil von Figuren wie Amenemhet I. und Sesostris I. verkörpert die durchsetzungsfähige Macht und rücksichtslose Effizienz der Dynastie. Diese kolossalen Statuen, die erstmals echte königliche Ausmaße erreichten, vermittelten auf eindrucksvolle Weise die Dominanz des Pharaos und die Stärke des Staates.

Amenemhat III.

(1807/06-1798/97 v. Chr.) war ein altägyptischer König, der während der Zeit des Mittleren Reiches regierte und der sechste Herrscher der Zwölften Dynastie war. Sein Name bedeutet "Amun ist an der Spitze". Er wurde als Mitregent mit seinem Vater Senwosret III. König, d. h. sie regierten eine Zeit lang gemeinsam, bevor Amenemhat III. eine aktivere Rolle allein übernahm. Während der 45 Jahre dauernden Regierungszeit von Amenemhat III. erlebte Ägypten einen Höhepunkt in seiner Kultur und Wirtschaft. Diese beeindruckende Periode war möglich, weil sein Vater Senwosret III. die Grundlagen für eine starke Militär- und Innenpolitik gelegt hatte. Durch diese Politik wurde nicht nur die Kontrolle über Nubien wiedererlangt, sondern auch die Macht der lokalen Führer, der so genannten Nomarchen, eingeschränkt, wodurch ein stabiles Umfeld für die Herrschaft Amenemhats III. geschaffen wurde. Dank dieser Stabilität konnte sich Amenemhat III. auf ehrgeizige Bauprojekte konzentrieren, insbesondere in der Region Faiyum, die für ihre Landwirtschaft und Bewässerungsprojekte bekannt ist. Insgesamt ist seine Herrschaft für ihren kulturellen und wirtschaftlichen Wohlstand bekannt.

Grabmalmodelle,

die im Mittleren Reich (2055-1650 v. Chr.) weit verbreitet waren, waren Miniaturdarstellungen des täglichen Lebens, die das Leben des Verstorbenen nach dem Tod ausstatten sollten. Auf der Grundlage des Glaubens an eine fortgesetzte Existenz, die das irdische Leben widerspiegelt, sorgten diese Modelle für die Bedürfnisse des Verstorbenen und für Komfort. Häufige Beispiele sind landwirtschaftliche Modelle, die landwirtschaftliche Prozesse darstellen, um die Versorgung mit Nahrungsmitteln zu gewährleisten; Handwerker- und Werkstattmodelle, die wichtige Fähigkeiten und Ressourcen darstellen; häusliche Szenen, die das Kochen und Brotbacken für ein komfortables Zuhause zeigen; Bootsmodelle, die die Reise ins Jenseits erleichtern, und Tierfiguren, die Nahrungsquellen darstellen. Diese Miniaturnachbildungen spiegeln die umfassende Herangehensweise der alten Ägypter an die Sicherung einer wohlhabenden und komfortablen Existenz über den Tod hinaus wider.

Bestattungsmodelle von El-Bersha

El-Bersheh, am Ostufer des Nils in der Nähe von Hermopolis und Tuna el-Gebel im 15. Bezirk von Oberägypten gelegen, ist eine archäologische Stätte, die für ihre zahlreichen in Fels gehauenen Gräber bekannt ist, die hauptsächlich aus dem Alten und Mittleren Reich stammen. Die bedeutendsten Gräber der Stätte gehören Nomarchen aus dem Mittleren Reich. Die nahe gelegenen Steinbrüche, die während der 18. und 30. Dynastie genutzt wurden, trugen zur historischen Bedeutung der Stätte bei. Zwar wurden viele Gräber untersucht, die Sargtexte und Szenen des täglichen Lebens enthielten, doch haben erhebliche Felsstürze, die auf den antiken Steinbruch und spätere seismische Aktivitäten zurückzuführen sind, eine vollständige Ausgrabung verhindert. Zu den bemerkenswerten jüngsten Entdeckungen gehört das intakte Grab von Henu aus der Ersten Zwischenzeit, das 2007 von einem belgischen Team ausgegraben wurde. Die Gräber der Stätte umfassten ursprünglich einen Eingangsportikus, Kammern für Opfergaben und einen Schacht, der zu einer versiegelten Grabkammer darunter führte und die Bestattungspraktiken des Mittleren Reiches (2100-1700 v. Chr.) widerspiegelte.
- Zwei Frauen sind als Trägermodell abgebildet, die mit großen Augen auf einem Sockel stehen. Sie tragen lange weiße Ein-Schulter-Kleider und haben einen Korb mit Opfergaben auf dem Kopf. In ihren rechten Händen halten sie jeweils eine Ente an den Flügeln, wobei eine Ente jetzt fehlt. Der Gesamtzustand des Modells ist gut.
- Ein rechteckiges Modell eines hölzernen Getreidespeichers mit einer roten Tür, die in einen Hof führt, der mit Arbeitern gefüllt ist: Arbeiter, die Säcke die Treppe hinauftragen, und ein Schreiber.
- Rechteckiger Getreidespeicher aus Holz mit drei Magazinen. Eine Tür führt in einen Innenhof, in dem Arbeiter die Körner abmessen und abfüllen. Zwei sitzende Männer tragen Umhänge, und ein Arbeiter füllt einen Sack mit Magazinen.

Die Schmuckstücke

Die Schmuckstücke des Mittleren Reiches (ca. 2055-1650 v. Chr.), insbesondere die in den Königsgräbern von Dahshur, Lahun und Lisht gefundenen, stellen einen Höhepunkt der altägyptischen Goldschmiedekunst dar. Exquisite Beispiele werden in Museen wie dem Ägyptischen Museum in Kairo und dem Metropolitan Museum of Art in New York aufbewahrt und zeigen die fortschrittlichen Techniken dieser Zeit. Nicht nur die Fülle an Edelmetallen ist beeindruckend, sondern auch das Können der Kunsthandwerker. Die Goldschmiede verwendeten geschickt hohle Formen und Goldbleche, in die sie verschiedene Materialien - Edelsteine, Emaille und andere - einarbeiteten, um lebendige polychrome Effekte zu erzielen. Der Schatz von Tod in der Nähe von Luxor ist ein weiteres Beispiel für diese Kunstfertigkeit. Er zeigt hochreine Goldbarren und Gussreste neben anderen Materialien, die von ausgefeilten metallurgischen Verfahren zeugen. Innovative Techniken wie Cloisonné, Drahtgeflecht und Granulierung, die in Stücken wie dem Kopfschmuck von Senebtysy zu sehen sind, verliehen den Designs Komplexität und Leichtigkeit. Weitere Untersuchungen der Funde aus Abydos, Haraga und anderen Stätten werden die vielfältigen künstlerischen Ausdrucksformen und Werkstattpraktiken dieser technologisch fortschrittlichen und kreativitätsreichen Epoche beleuchten. Diese exquisiten Goldarmbänder, die mit Türkis, Lapislazuli und Karneol verziert sind, gehörten der Königin Khenemetneferhedjet Weret II, der Frau von Pharao Senwosret III. Ausgegraben in der Pyramidenanlage von Senwosret III. in Dahschur. Die Djed-Säule, ein Symbol für Stabilität und Regeneration, steht im Mittelpunkt der Gestaltung. Dieses Motiv, das oft mit dem Gott Osiris in Verbindung gebracht wird, sollte Schutz bieten und dem Träger ewiges Leben sichern. Die aufwändige Handwerkskunst und die kostbaren Materialien, die für diese Armbänder verwendet wurden, unterstreichen den hohen Status der Königin und den Reichtum der Zwölften Dynastie.

- Das große Verlobten-Weskh-Halsband ist eine mehrsträngige Kette, die aus vier parallelen Strängen zylindrischer Perlen besteht. Diese Stränge sind durch einen fünften Strang ähnlicher zylindrischer Perlen miteinander verbunden, wodurch eine einheitliche Struktur entsteht. Eine Besonderheit des Halsbandes ist ein Motiv aus kleinen, tropfenförmigen Verzierungen, die den unteren Rand jedes der vier Hauptperlenstränge schmücken. Die Kombination aus zylindrischen Perlen und dem Tropfenmotiv schafft ein optisch interessantes und strukturell reichhaltiges Schmuckstück.
- Das gut erhaltene Weskh-Halsband besteht aus acht Strängen zylindrischer Perlen, die am unteren Rand jeweils mit einem zarten Motiv aus kleinen Tropfen verziert sind.

Die Beamten des Neuen Reiches

Während der 18. und 19. Dynastie (1539-1191 v. Chr.) entwickelte sich Ägypten zu einer imperialen Macht mit Amun als Hauptgottheit. Die Könige schrieben ihre Erfolge Amun zu und stellten erhebliche Mittel für den Bau und die Ausschmückung seiner Tempel zur Verfügung, was zu einem Anstieg des Einflusses der Priester Amuns, insbesondere des Hohepriesters, führte.

Der sitzende Schreiber Amenhotep, Sohn des Hapu

Amenhotep erwarb während der blühenden Herrschaft von Amenhotep III. eine Vielzahl von Titeln und etablierte sich als wichtiger Staatsmann:
- Zu seinen militärischen Titeln gehörten der Chef der Armee von Memphis, der Chef der Rekrutierung, der Gouverneur und der Schreiber der Soldaten.
- Zu den religiösen Titeln gehörten der Erste Prophet von Athribis, der Große Zelebrant des Amun und der Intendant der Herden des Amun.
Amenhotep begann seine Karriere als Schreiber von Rekruten, eine militärische Position unter Amenhotep III. Im Nildelta stationiert, überwachte er die strategische Platzierung von Truppen an Kontrollpunkten entlang des Nils. Zu seinen Aufgaben gehörte es, die Einreise von Schiffen nach Ägypten zu regeln und mögliche Beduineneinfälle zu überwachen. Später stieg er zum Aufseher über alle königlichen Arbeiten auf. In dieser Funktion überwachte er wahrscheinlich den Bau monumentaler Projekte wie des Totentempels von Amenhotep III. in Theben und des Tempels von Soleb in Nubien. Außerdem beaufsichtigte er den Transport von Baumaterialien für verschiedene königliche Projekte. Neben seinen administrativen und militärischen Aufgaben hatte Amenhotep auch bedeutende religiöse Funktionen inne. Zwei Statuen aus Theben weisen darauf hin, dass er als Fürsprecher im Tempel des Amon fungierte und die Feierlichkeiten des Heb-Sed-Festes von Amenhotep III. überwachte, einem bedeutenden königlichen Erneuerungsritus. Als Beweis für seine außergewöhnlichen Dienste verlieh ihm Amenhotep III. die Ehre, seine Heimatstadt Athribis verschönern zu lassen. Außerdem ordnete der Pharao den Bau eines kleinen Totentempels für Amenhotep neben seinem eigenen an, ein seltenes Privileg für eine nicht königliche Person im alten Ägypten.

Statue von Bakenkhonsu als Standartenträger, 20. Dynastie, Herrschaft von Set Nakht Ramses III.

Die Statue stellt Bakenkhonsu dar, den Hohepriester des Amon während der Herrschaft von Ramses III. Er ist stehend dargestellt, trägt einen langen, schlichten Kilt mit weiten Ärmeln und hält eine Standarte mit einem Widderkopf, der mit einer Sonnenscheibe und einem Uräus verziert ist. Bakenkhonsu trägt eine dreiteilige Perücke, die ihm bis zu den Schultern reicht, wobei seine Ohren frei liegen, und an den Füßen trägt er Sandalen. Die Standarte des Amon trägt eine vertikale Inschrift mit der Opferformel "Htp di nsw", die den Göttern Amon-Re, Re-Horakhty und Atum gewidmet ist.

Statue von Ramsesnakht als Schreiber

Der Hohepriester Ramessesnakht ist sitzend mit gekreuzten Beinen dargestellt, eine typische Schreiberhaltung, während er sich auf das Schreiben seiner Biografie konzentriert. In der linken Hand hält er ein Schreibgerät, bereit, seine Arbeit fortzusetzen. Auf seinem Kopf ruht ein Pavian, der den Gott Thoth symbolisiert und für Schutz und Weisheit steht. Thoth wird mit dem Mond und dem Wissen in Verbindung gebracht und ist der Schutzpatron der Schriftgelehrten. Ramsesnakht war mit Adjedet-Aat, der Tochter des Hohepriesters Setau, verheiratet. Gemeinsam hatten sie mindestens zwei Söhne, Amenhotep und Nesamun, und eine Tochter namens Tamerit.

Thutmose III.

Er wurde oft als einer der beeindruckendsten Könige der achtzehnten Dynastie des alten Ägypten gefeiert und bestieg den Thron in der Mitte des 15. Jahrhunderts v. Chr.. Jh. v. Chr. den Thron. Seine fast 54 Jahre währende Regierungszeit zeichnete sich durch bedeutende militärische Eroberungen und eine weitreichende Staatskunst aus, die nicht nur das politische Ansehen Ägyptens steigerte, sondern auch sein kulturelles Erbe festigte. Die militärischen Leistungen von Thutmose III. sind besonders bemerkenswert. Er unternahm eine Reihe von Feldzügen in der Levante und in Nubien, von denen mehr als siebzehn aufgezeichnete militärische Expeditionen zu verzeichnen sind. Sein strategischer Scharfsinn wurde in der Schlacht von Megiddo unter Beweis gestellt, einem entscheidenden Gefecht, das ihn als dominierende Macht im Nahen Osten etablierte. Dieser Sieg zeugte nicht nur von seiner taktischen Brillanz, sondern auch von seiner Fähigkeit, seine Truppen zu vereinen und zu inspirieren und ihnen trotz aller Widrigkeiten Loyalität und Zusammenarbeit zu sichern. Neben seinen militärischen Erfolgen förderte Thutmose III. auch Kunst und Architektur und baute die ägyptischen Tempel und Monumente deutlich aus. Zu seinen Beiträgen gehörten bemerkenswerte Projekte in Karnak und der Bau zahlreicher Obelisken, die die Macht und Stabilität seiner Herrschaft symbolisierten. Diese Bauwerke dienten nicht nur religiösen Zwecken, sondern auch als bleibende Erinnerung an seine Errungenschaften. Das Vermächtnis von Thutmose III. geht über seine militärischen und architektonischen Leistungen hinaus; er gilt auch als Schlüsselfigur bei der Etablierung der imperialen Ambitionen Ägyptens. Seine erfolgreichen Feldzüge legten den Grundstein für die Vorherrschaft Ägyptens in der antiken Welt und schufen einen Präzedenzfall für nachfolgende Herrscher. Infolgedessen wird seine Herrschaft oft als Höhepunkt der ägyptischen Macht und Kultur angesehen und hat unauslöschliche Spuren in den Annalen der Geschichte hinterlassen.

Hatschepsut: Eine bemerkenswerte weibliche Königin des alten Ägypten

Hatschepsut, eine der prominentesten und einflussreichsten Pharaoninnen des alten Ägyptens, widersetzte sich den traditionellen Geschlechterrollen und hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck in der Geschichte des Neuen Reiches. Sie herrschte während der 18. Dynastie und kam im frühen 15. Jahrhundert v. Chr. an die Macht, zunächst als Regentin für ihren jungen Stiefsohn Thutmose III. Doch Hatschepsuts Ehrgeiz veranlasste sie, sich selbst zum Pharao zu erklären, ein Titel, der traditionell Männern vorbehalten war. Diese bedeutende Abweichung von den Normen ihrer Zeit unterstreicht ihre außergewöhnliche Begabung für Führung und Staatskunst. Ihre etwa zweiundzwanzigjährige Herrschaft war von beispiellosem Wohlstand, expansivem Handel und monumentalen architektonischen Leistungen geprägt. Hatschepsuts ehrgeizige Handelsexpedition in das Land Punt war ein Beispiel für ihr Engagement, den Reichtum und Einfluss Ägyptens zu vergrößern. Diese Unternehmung erweiterte nicht nur Ägyptens Handelsrouten, sondern bereicherte das Land auch mit exotischen Waren und trug so zum Aufblühen der Wirtschaft bei. Neben ihren wirtschaftlichen Initiativen war Hatschepsut auch eine Mäzenin der Künste und der Architektur. Sie gab zahlreiche Projekte in Auftrag, allen voran ihren Totentempel in Deir El-Bahari, der ein Zeugnis ihrer Vision und ihrer technischen Fähigkeiten darstellt. Dieser mit kunstvollen Reliefs und Inschriften geschmückte Tempel diente nicht nur einem religiösen Zweck, sondern verkündete auch ihre Errungenschaften und ihr göttliches Recht auf Herrschaft. Trotz ihrer bemerkenswerten Leistungen hatte Hatschepsut Schwierigkeiten, ihr Erbe in einer von Männern dominierten Gesellschaft zu festigen. Nach ihrem Tod versuchte Thutmose III., ihren Einfluss zu mindern, indem er ihren Namen und ihre Bilder aus den historischen Aufzeichnungen tilgte. Nichtsdestotrotz hat die moderne Wissenschaft das Interesse an Hatschepsut wiederbelebt und erkennt sie als Pionierin der antiken Geschichte an.

An der Nordwand der zweiten Terrasse zeigt die Punt-Kolonnade neben dem Hathor-Tempel die Reise der Königin Hatschepsut in das Land Punt im Jahr 1480 v. Chr., um Bäume zu sammeln. Sie überwachte die Vorbereitungen der Expedition, die von ihrem königlichen Berater Nehsi geleitet wurde und zum Ziel hatte, Myrrhe, Weihrauch, Gold und Leopardenfelle zurückzubringen. Für die Mission wurden fünf Schiffe eingesetzt, die jeweils 21 Meter lang waren und 210 Besatzungsmitglieder an Bord hatten, darunter Matrosen, Ruderer, Arbeiter und Soldaten. Sie transportierten auch zahlreiche ägyptische Handelsgüter, darunter eine Statue des Amun. Nach ihrer Ankunft in Punt tauschten die Ägypter mit dem dortigen König und der Königin Ity Geschenke aus und kehrten erfolgreich mit 31 lebenden Bäumen zurück, was den ersten dokumentierten Versuch darstellte, fremde Baumarten in Ägypten zu pflanzen. Hatschepsut pflanzte diese Bäume in ihrem Totentempel in Deir el-Bahari, wo sie an die Reise erinnerte und die während der Hyksos-Invasion unterbrochenen Handelsnetze wiederherstellte. Die Expeditionsroute führte vom Nil nach Memphis, durch das Mittelmeer und über einen erneuerten Kanal zum Roten Meer. Die genaue Lage von Punt ist umstritten. Einige Archäologen vermuten, dass es im heutigen Somalia liegt, während sein Name bereits 2500 v. Chr. aufgezeichnet wurde und um 1000 v. Chr. verschwand.

Das Vermächtnis des Echnaton: Ein revolutionärer Pharao

Echnaton, auch bekannt als Amenhotep IV., bestieg den Thron des alten Ägyptens während der 18. Dynastie, um 1353 v. Chr.. Seine Regierungszeit, die etwa 17 Jahre dauerte, wird oft als eine der umwälzendsten Perioden der altägyptischen Geschichte angesehen. Echnaton ist vor allem für seine radikale Abkehr vom traditionellen Polytheismus und die Einführung des Monotheismus durch die Anbetung des Aten, der Sonnenscheibe, bekannt. Dieser tiefgreifende Wandel beeinflusste nicht nur die religiösen Praktiken, sondern hatte auch nachhaltige Auswirkungen auf Kunst, Kultur und Staatsführung. Echnatons bedeutendste Reform war die Einführung des Atenismus, in dem er die Verehrung des Aten als einzige Gottheit förderte und die Verehrung der vielen traditionellen Götter Ägyptens zurückdrängte. Dieser Bruch mit den etablierten religiösen Normen brach mit jahrhundertealten Verehrungspraktiken und veränderte die soziopolitische Landschaft. Echnatons monotheistischer Ansatz legte den Grundstein für spätere religiöse Innovationen in der Region, obwohl er nicht über seine Regierungszeit hinaus Bestand hatte. Neben seinen religiösen Reformen markierte Echnatons Herrschaft auch eine bemerkenswerte Entwicklung in der künstlerischen Ausdrucksweise. Die in dieser Zeit entstandene Kunst wurde zunehmend naturalistischer und wandte sich von den starren Konventionen der früheren Stile ab. Die Reliefs in Akhetaten, der Stadt, die er als Zentrum seiner neuen religiösen Bewegung errichtete, verkörpern diesen künstlerischen Wandel. Die Darstellungen stehen für Intimität und Realismus und zeigen die königliche Familie oft in unverstellten Momenten - ein starker Kontrast zu den idealisierten Formen früherer Epochen. Mit dem Tod Echnatons geriet die monotheistische Religion, die er vertrat, jedoch schnell in Vergessenheit. Nachfolger wie Tutanchamun führten den Polytheismus wieder ein und stellten die traditionellen Praktiken wieder her, was eine Rückkehr zu den etablierten Normen und schließlich eine Ablehnung der radikalen Veränderungen Echnatons signalisierte. Die historischen Auswirkungen seiner Herrschaft waren lang anhaltend, denn Ägypten wandelte sich in der Folgezeit wieder zu einer Gesellschaft, die reich an polytheistischen Traditionen war.

Echnaton baute in Karnak einen bemerkenswerten Tempel, der der Sonnengottheit Aten gewidmet war. Dieser Tempel war größer als der bestehende Amun-Tempel und spiegelte Echnatons tiefe Verehrung für Aten wider. Dies veranlasste ihn, den Namen Echnaton anzunehmen und die traditionellen Feste zu reformieren, um ausschließlich Aten als einzigen Gott zu feiern. Der Tempel und die dazugehörigen Bauten wurden aus kleinen Sandsteinblöcken, den so genannten Talatat, gebaut, die etwa 52 x 22 x 26 cm groß waren. Diese leichten Blöcke ermöglichten einen schnellen Bau und konnten leicht von einem einzigen Arbeiter bewältigt werden. Die Talatat zeichneten sich durch ihre Größe aus und wiesen den charakteristischen Amarna-Stil der Reliefschnitzereien auf, der sie zu einem integralen Bestandteil des Tempeldesigns machte. Nach Echnatons Herrschaft wurde er jedoch als Ketzer bezeichnet, was dazu führte, dass seine dem Aten geweihten Tempel abgerissen wurden. Viele dieser Talatat-Blöcke wurden in späteren Bauten wiederverwendet und oft in den Fundamenten neuer Gebäude versteckt, so auch im Aten-Tempel in Karnak. Im Laufe der Zeit, als der Amun-Tempel zu verfallen begann, brachten Ausgrabungen unter der Leitung französischer Archäologen ab den 1840er Jahren eine beträchtliche Anzahl von Talatat zum Vorschein, die sich bis in die 1960er Jahre auf über 30.000 summierten. In den 1950er- und 60er-Jahren wurden diese Blöcke zur Konservierung gesichert, und bei weiteren Restaurierungsarbeiten in den 1960er- bis 1980er-Jahren wurden viele weitere freigelegt. Insgesamt wurden in Karnak etwa 50.000 Talatat entdeckt, was nur einen Bruchteil der ursprünglich für den Aten-Tempel verwendeten Materialien darstellt.

Statuen von Amun und Mut

Die Statuen von Amun und Mut wurden umfangreich restauriert und bestehen aus 79 Teilen. Der Kopf der Göttin wurde ursprünglich 1873 von Auguste Mariette in Karnak ausgegraben. Weitere Teile wurden im Laufe der Jahre bei Ausgrabungen im Tempel des Amun-Re entdeckt und dem Ägyptischen Museum zur Wiederzusammensetzung übergeben. Der Sockel der Statue ist dem König Horemheb gewidmet, der als Geliebter von Mut und Amun gilt. Die Skulptur wurde im Mittelalter von Steinräubern beschädigt, die Blöcke von der Rückenplatte und dem Sockel abbrachen und ein Becken auf der Rückseite des Throns aushöhlten. Der Thron ist auf beiden Seiten mit Verzierungen versehen, die die Vereinigung der beiden Länder (sema-tawy) darstellen, und mit den Namen der Götter beschriftet. Neben Amun stehen sein Name und sein Titel: Amun-Re, Herr der Throne der beiden Länder, der in Karnak lebt.

Amun (Amon)

ist ein altägyptischer Gott, der während des Neuen Reiches in Theben an Bedeutung gewann. Sein Name bedeutet "verborgen", und er wird mit den hermopolitischen Mythen des Lebens in Verbindung gebracht. Er wurde erstmals in Pyramidentexten erwähnt. Der früheste Hinweis auf Amun in Theben ist eine Inschrift des Nomarchen Rehuy aus der sechsten Dynastie, der ihm diente. Als die Thebaner an politischer Macht gewannen, blühte der Amun-Kult auf, insbesondere während des Neuen Reiches. Der früheste bedeutende Beweis für die Entwicklung des Amun-Kultes findet sich jedoch im Weißen Schrein in Karnak, der von König Senusret I. aus dem Mittleren Reich errichtet wurde. In dieser Zeit nahm Amun einige Attribute anderer Gottheiten an und soll sich sogar selbst geboren haben, was ihn von anderen Göttern unterscheidet. Ursprünglich war er Teil der Ogdoad von Hermopolis und wurde später mit dem Urhügel von Memphis in Verbindung gebracht. Dem Mythos zufolge erschuf er andere Götter, bevor er als Re in den Himmel aufstieg und aus einer Lotusblüte hervorging. Amun wird gewöhnlich als stattlicher junger Mann oder als Widder mit eingerollten Hörnern dargestellt. Die Herrscher des Neuen Reiches trugen seine Banner, und sein Tempel in Theben erhielt Tribute aus vielen Ländern. Die Priester verehrten ihn als "den Größten des Himmels, den Ältesten der Erde" und komponierten ihm zu Ehren innige Hymnen.

Mut,

deren Name mit "Mutter" übersetzt wird, war die große Mutter und Königin der Götter, die über Theben herrschte. Obwohl ihre Ursprünge unklar sind, wuchs ihre Popularität im Laufe der Zeit mit ihrem Kult. Mut spielte als Gemahlin des Amun und Mutter des Khonsu eine entscheidende Rolle, insbesondere ab der Herrschaft von Amenhotep III. Sie wird oft mit der Doppelkrone dargestellt, die ihre Verantwortung für den Schutz des Königtums und des Königs selbst symbolisiert. Das Hauptzentrum ihres Kults befand sich in Süd-Karnak, das durch eine mit Widdern gesäumte Allee mit dem Amun-Viertel verbunden war. Ihre Hieroglyphe war der Geier, und sie war bekannt als "die Herrin der Doppelkrone Ägyptens". In der Oase Kharga wird sie mit einem Löwenkopf dargestellt, was ihre Macht noch unterstreicht. Außerdem wurde sie als "Herrin des Hauses" gefeiert, was ihre Rolle als Schutzherrin der Kinder und der Mutterschaft unterstreicht.

Restaurierung Stele

Die Stele ist ein wichtiges historisches Dokument, das die Herrschaft des Tutanchamun beleuchtet. Die 1905 von Georges Legrain im Amun-Tempel von Karnak entdeckte Stele ist ein Spiegelbild der turbulenten Folgen der Reformen Echnatons im alten Ägypten. Die Stele beschreibt auf ergreifende Weise die negativen Auswirkungen dieser Veränderungen auf die religiöse und kulturelle Landschaft, insbesondere den Verfall der Tempelpraktiken, die Abschaffung der Götterkulte und die offensichtliche Abkehr von den Gottheiten selbst. Die Stele beginnt mit kritischen Details zu Tutanchamuns königlichem Titel und dem genauen Datum der Restaurationsereignisse, die die zeremoniellen Aspekte seiner Herrschaft umreißen. Sie beruft sich auf die Schutzgötter, die dem König und seinem Land göttlichen Schutz gewähren, während gleichzeitig die göttliche Geburt des Königs durch verschiedene erhabene Epitheta betont wird. Die Erzählung geht über in eine düstere Reflexion über die vorangegangenen Unruhen, die das Land während der Amarna-Periode erlebte, und verdeutlicht, wie sich die Götter inmitten der weit verbreiteten Not vernachlässigt und verlassen fühlten. Inmitten dieses historischen Kontextes bekräftigt die Stele die Krönung Tutanchamuns und markiert den Beginn seiner Herrschaft als Vorbote der Erneuerung. Sie preist die Wiederherstellung der Heiligenbilder des Amun und des Ptah, die als Symbole der spirituellen Verjüngung unerlässlich sind, sowie die Wiederbelebung von Tempeln und Priesterschaften, die in Vergessenheit geraten waren. Die Errichtung göttlicher Barken für religiöse Zeremonien unterstreicht das Engagement des Königs für die Wiederherstellung der geistigen Integrität Ägyptens. Darüber hinaus zeigt die Stele die Freude, die sowohl die Götter als auch das Volk nach Tutanchamuns Reformen zum Ausdruck brachten, und stellt eine Geschichte der Versöhnung zwischen dem Göttlichen und dem Irdischen dar. Das Dokument unterstreicht die Geschenke, die dem König von den Tempelgöttern zuteil wurden, und bekräftigt seinen bevorzugten Status. Es gipfelt in den Sitzungen des königlichen Hofes, in denen Entscheidungen von nationaler Bedeutung getroffen wurden, wobei die Stärke und Weisheit des Königs durch seine verschiedenen Beinamen zum Ausdruck kommt.

Tierkult

In den religiösen Praktiken der Antike spielten Tiere als Erscheinungsformen der Götter oder als Opfergaben eine wichtige Rolle. Sie nahmen an Festen und Weissagungsritualen teil. Verschiedene tierische Materialien wie Felle, Knochen und Federn wurden zur Herstellung verschiedener religiöser Gegenstände, darunter Amulette und Instrumente, für Tempel und private Praktiken verwendet. Tieropfer waren für die Heiligung von Tempeln und Gräbern unerlässlich, wobei die Überreste von Rindern oft an den Ecken der Gebäude platziert wurden. Sowohl in der ägyptischen als auch in der nubischen Kultur schmückten Bukranien (Ochsenschädel) die Gräber als Symbole für Reichtum und Schutz. Grabbeigaben, darunter Fleisch und Geflügel, sollten den Verstorbenen im Jenseits unterstützen. Viele der Götter und Göttinnen des alten Ägyptens wurden in Tiergestalt abgebildet. Bemerkenswerte Beispiele sind die Katze von Bastet, der Widder von Khnum, die Kuh von Hathor und der Falke von Horus, die die ikonischen theriomorphen Darstellungen der Gottheiten veranschaulichen. Außerdem konnte Amun die Gestalt einer Gans annehmen, und viele Gottheiten hatten die Form von Rindern. Unsere besten Belege für die Rituale, die mit diesen heiligen Tieren verbunden waren, stammen von letzteren.

Thoth

ist der ägyptische Gott der Schrift, der Magie, der Weisheit und des Mondes und ist eine zentrale Figur in der altägyptischen Mythologie. Es wird angenommen, dass er sich entweder selbst erschaffen hat oder aus dem Samen des Horus geboren wurde. Thoth verkörpert die Prinzipien der Ma'at, die für das göttliche Gleichgewicht steht, und er ist eng mit der Göttin Ma'at verbunden, die manchmal als seine Frau angesehen wird. Die Verehrung von Thoth begann in Unterägypten während der vordynastischen Zeit und setzte sich bis in die ptolemäische Zeit fort, was ihn zu einer der beständigsten Gottheiten der ägyptischen Geschichte macht. Thoth wird häufig mit dem Kopf eines Ibis oder als Pavian dargestellt, und er wurde von den Schriftgelehrten verehrt. Sie ehrten ihn, indem sie einen Tropfen Tinte auf ihn gossen, bevor sie mit ihrer Arbeit begannen. Bei der Beurteilung der Toten spielt Thoth neben Osiris in der Halle der Wahrheit eine wichtige Rolle. Er steht den Seelen bei, die sich Sorgen um ihren Übergang ins Jenseits machen. Seine wichtigste Gefährtin ist Seshat, die Göttin der Schrift und der Bibliotheken. Thoth wird mit dem Pavian und dem Ibis in Verbindung gebracht, die in den Katakomben von Tuna el-Gebel gefunden wurden. Die in diesen Katakomben begrabenen Paviane stellen wahrscheinlich eine Reihe von heiligen Tieren dar, die mit Thoth verbunden sind. Darüber hinaus enthalten die Katakomben eine beträchtliche Anzahl einbalsamierter Ibisse, die eine andere Kategorie von Ritualtieren, die so genannten Votivtiere, darstellen.

Bastet,

die vor allem in Bubastis, einer wichtigen Stadt im südöstlichen Nildelta, verehrt wurde, hat ihre frühesten Hinweise in den Galerien unter der Stufenpyramide des Djoser in Saqqara, die auf etwa 2800 v. Chr. zurückgehen. Zu den archäologischen Funden gehören zahlreiche steinerne Gefäßscherben aus Bestattungen der 2. Dynastie, von denen einige mit Erwähnungen von Gottheiten versehen sind, darunter Bastet, die als Löwin dargestellt ist. Ursprünglich könnte Bastet als Gottheit der königlichen Residenz fungiert haben, und es wird angenommen, dass sich ihr Name von der Bezeichnung für ein Salbgefäß ableitet. Diese Verbindung deutet darauf hin, dass sie sowohl schützende Eigenschaften als auch königliche Insignien symbolisierte und die mächtige Natur einer göttlichen Löwin verkörperte, die mit der königlichen Ideologie verbunden war. Der Charakter der Katzengöttinnen, insbesondere von Bastet, entwickelte sich weiter und spiegelte eine ambivalentere Natur wider. In späteren Epochen wurde Bastet zu einer sanfteren Figur umgestaltet, die durch eine Katze symbolisiert wurde, die im Vergleich zu einer Löwin einen zugänglicheren und weniger bedrohlichen Aspekt darstellte. Dieser Wandel fiel mit dem Mittleren Reich zusammen, in dem Katzen, obwohl sie immer noch ihren wilden Vorfahren ähnelten, als Haustiere in Grabmalereien auftauchten, was auf eine Veränderung ihrer kulturellen Bedeutung hindeutet.

Serapis

war ein griechisch-ägyptischer Gott, der zuerst in Memphis neben dem heiligen Stier Apis verehrt wurde. Er entstand während der Herrschaft von Ptolemäus I. Soter (305-284 v. Chr.), der versuchte, griechische und ägyptische religiöse Praktiken zu harmonisieren. Diese synkretistische Gottheit verband Elemente der ägyptischen Götter Osiris und Apis mit Merkmalen griechischer Gottheiten wie Zeus und Hades und förderte so die kulturelle Einheit unter der ptolemäischen Herrschaft. Ursprünglich als Gott der Unterwelt angesehen, wurde Serapis von Ptolemäus I., der seinen Kult in Alexandria begründete, in einem hellenischen Kontext neu definiert. Das Serapeum wurde zum wichtigsten ihm geweihten Tempel, in dem seine Statue ihn als majestätische, bärtige Figur darstellte, die auf einem Thron saß, von Zerberus begleitet wurde und ein Zepter hielt. Im Laufe der Jahre wurde Serapis nicht nur als Sonnengott verehrt - oft als Zeus Serapis" bezeichnet -, sondern auch als Gottheit der Heilung und Fruchtbarkeit gefeiert. Sein Einfluss breitete sich im gesamten Mittelmeerraum und in Rom aus, insbesondere in wichtigen Handelszentren. Unter den Gnostikern vertrat Serapis das Konzept der universellen Gottheit. Seine Verehrung nahm jedoch deutlich ab, als Theophilus und seine Anhänger 391 n. Chr. das Serapeum zerstörten und damit eine wichtige Wende hin zum Aufstieg des Christentums im Römischen Reich einleiteten.

Isis-Kult

Für die alten Griechen war Isis attraktiv, weil ihrem Pantheon eine Göttin fehlte, die mehrere Eigenschaften verkörperte: Heilerin, Beschützerin, Fruchtbarkeitssymbol, Mutter und eine, die Leben nach dem Tod versprach. Obwohl einzelne Göttinnen einige der Attribute der Isis widerspiegelten, erlaubte die griechische Interpretation ihren Verehrern, sie an die griechische Kultur anzupassen, was dazu beitrug, dass sich ihr Kult von Delos nach Italien und schließlich als hellenisierte Figur während der römischen Periode zurück nach Ägypten verbreitete. Isis' Heilkräfte zogen die Griechen an, doch ihre Verbindung zum Osiris-Mythos stellte ein Paradoxon dar: Sie verehrten im Allgemeinen keine Götter, die mit dem Tod in Verbindung gebracht wurden, und hatten Vorbehalte gegenüber der Wiederauferstehung. Infolgedessen wurde ihr Gefährte Osiris außerhalb Ägyptens oft von ihrer Verehrung ausgeschlossen. In hellenisierten Kontexten nahm die Rolle von Isis in den Bestattungspraktiken ab, und ihre Ikonographie und ihre Tempel entwickelten sich weg vom pharaonischen Stil. Infolgedessen wurde der Osiris-Kult außerhalb Ägyptens seltener, und wo er auftauchte, wurde seine Identität oft umgestaltet, wobei er häufig mit Dionysos verschmolzen wurde. Im ptolemäischen Ägypten und im gesamten Mittelmeerraum erhielt Isis einen neuen Gefährten, Serapis, der Elemente von Osiris mit anderen Gottheiten verband.

Harpokrates,

ursprünglich eine ägyptische Gottheit, erweiterte seinen Einfluss während der griechisch-römischen Zeit durch Assoziationen mit verschiedenen Göttern und gewann insbesondere im ptolemäischen Ägypten an Popularität. Er galt als Sohn von Isis und Serapis und besaß einen gut erhaltenen Tempel in Alexandria namens Harmotieum. Er wurde oft an der Seite von Isis dargestellt und galt als "der Lieblingsgott der Haushalte und der unteren Klassen". Zahlreiche Terrakottafiguren wurden in häuslichen Umgebungen gefunden, was seine Verbindung zum Familienleben unterstreicht. Auf seinen Darstellungen waren häufig auch andere Gottheiten wie Anubis und Dionysos zu sehen, was seine Vielschichtigkeit unterstreicht. Als kindliche Form des Horus diente Harpokrates als Beschützer der Kinder und war mit der landwirtschaftlichen Produktivität verbunden. In der Harpokratia wird er für seine vielfältigen Rollen als Beschützer und Erfüller von Träumen gefeiert.

Horus und König Nektanebo II - Granit - 30. Dynastie

Seit den frühesten Dynastien betrachteten die alten Ägypter ihren König als eine göttliche Figur; der König verkörperte den lebenden Horus auf Erden, der als Beschützer des menschlichen Monarchen diente. Diese Verbindung zwischen König und Gott wird bereits in der 4. Dynastie in Statuen dargestellt, insbesondere in der berühmten Sitzstatue des Khafre im Ägyptischen Museum in Kairo, wo ein Falke seine Flügel schützend um den Hinterkopf des Königs ausbreitet. Rund zweitausend Jahre später taucht das gleiche Thema in einer Horus-Statue auf, die König Nektanebo II., den letzten Herrscher der 30. Dynastie, begleitet. Dynastie. König Nektanebo II. legte großen Wert auf eine enge Verbindung mit dem Falkengott Horus und verschmolz oft seine Identität mit der der Gottheit. Er war das Zentrum eines Kultes, der ihn als "Nectanebo der Falke" bezeichnete, was die bedeutende Beziehung zwischen seinem Königtum und der Symbolik des Falken unterstreicht. Nektanebo II., der ursprünglich Nakhthoreb hieß, wurde der letzte einheimische Herrscher Ägyptens, nachdem er den Thron von seinem Onkel Teos übernommen hatte, den die königliche Familie für ungeeignet hielt. Seine Herrschaft dauerte von 360 v. Chr. bis zu seinem Tod. Nektanebo II. war der Enkel von Nektanebo I. und der Neffe von Teos, und er wurde von seinem Vater Tjahepimu während des Feldzugs von Teos zum rechtmäßigen Herrscher erklärt. Mit der Unterstützung des spartanischen Herrschers Agesilaus gelang es ihm, Teos zu stürzen, der daraufhin nach Persien floh. Im Jahr 350 v. Chr. sah sich Nektanebo II. einem Angriff von Artaxerxes III. Ochus gegenüber, konnte die persischen Truppen jedoch zurückschlagen. Nach diesem Sieg konzentrierte er sich auf die Wiederbelebung des Niltals und führte bedeutende Bauprojekte in Städten und Tempeln wie Behbeit el-Hagar, Erment, Bubastis und Saqqara durch, und er errichtete sogar ein Tor in Philae. Er engagierte sich auch stark für die Stierkulte seiner Zeit, insbesondere für die Bestattung heiliger Tiere in Erment und die Restaurierung des Bucheums. Im Jahr 343 v. Chr. wurde Nektanebo II. jedoch erneut von Artaxerxes III. Ochus angegriffen und bei Pelusium besiegt. Er floh nach Nubien und kehrte später nach Sebennytos zurück. Nach seinem Tod sollte er in Sebennytos) Samannud (oder in der Stadt Rhakotis, dem späteren Alexandria) begraben werden. Obwohl in Sais ein Grab vorbereitet wurde, blieb es ungenutzt, und sein Sarkophag aus schwarzem Granit fand schließlich seinen Weg nach Alexandria als öffentliches Bad.

Nes-Ptahs Sarkophag mit einem anthropoiden Deckel

Nes-Ptah war ein Adliger und der Sohn von Montumhat, dem Oberaufseher von Theben. Sein Sarkophag, der mit Hieroglyphen beschriftet ist, wiegt beeindruckende fünf Tonnen. Der Reichtum und die Qualität des Sarkophags spiegeln den wirtschaftlichen und sozialen Status von Nes-Ptah wider. Montumhat, sein Vater, war ein wohlhabender und einflussreicher Bürgermeister von Theben und Gouverneur von Oberägypten, der eine entscheidende Rolle beim Wiederaufbau der Stadt nach ihrer Zerstörung durch die Assyrer spielte. Seine bedeutende Macht in Theben erlaubte es ihm, sich in seinen Statuen als König darzustellen, was der ägyptischen Tradition entsprach, in der Könige sowohl als Herrscher als auch als göttliche Figuren angesehen wurden. Diese Darstellung betonte Ruhe und Stabilität - Eigenschaften, die mit dem Nil in Verbindung gebracht wurden. Alle Montumhat-Statuen wurden im Stil des Alten Reiches geschaffen. Er war während der fünfundzwanzigsten Dynastie (ca. 700-650 v. Chr.) tätig und ein Zeitgenosse von König Taharqa. Montumhat trug den Titel eines vierten Priesters des Amun, war aber faktisch der Herrscher von Oberägypten. Er war einer der wichtigsten Baumeister thebanischer Tempel während der Spätzeit und trug zu Projekten für Taharqa und sich selbst bei. Inmitten der Herausforderungen von Taharqas Herrschaft, zu denen auch assyrische Invasionen gehörten, verhandelte Montumhat geschickt mit den Assyrern, um seine Position zu sichern. Sein beeindruckendes Grabmal (TT 34) in Deir el-Bahri weist einen großen Sonnenhof auf.

Arsinoe II,

eine prominente Persönlichkeit der hellenistischen Ära, war ein strategischer Akteur in der ptolemäischen Dynastie. Sie wurde um 316 v. Chr. als Tochter von Ptolemaios I. Soter und Berenice geboren. Durch eine Reihe politisch motivierter Ehen, darunter auch Ehen mit ihrem Halb- und Vollbruder, festigte sie die ptolemäische Kontrolle über Ägypten. Ihre einflussreiche Rolle und ihre Macht machten sie zu einer der anerkanntesten Frauen ihrer Zeit. Sie heiratete Ptolemäus II., ihren Vollbruder. Sie regierten gemeinsam und nahmen beide den Titel Philadelphus an, was so viel wie "Bruderliebe" und "Schwesternliebe" bedeutet. Diese Praxis, enge Verwandte zu heiraten, wurde unter ihren Nachfolgern üblich und wurde sogar von gewöhnlichen Ägyptern übernommen, obwohl dies in früheren ägyptischen Königsfamilien oder in der allgemeinen Bevölkerung nicht üblich war. Der Einfluss von Arsinoe II. reichte weit über ihre Lebenszeit hinaus. Sie übte erheblichen Einfluss auf ihren Ehemann Ptolemaios II. aus und beeinflusste seine politischen Entscheidungen. Nach ihrem frühen Tod wurde sie von Ptolemaios II., der von seiner Trauer überwältigt war, vergöttlicht, wobei er sich von altägyptischen religiösen Praktiken inspirieren ließ. Dieser Akt ehrte nicht nur ihr Andenken, sondern stärkte auch seine Verbindung zum ägyptischen Volk. Der Kult um Arsinoe II. florierte, Priesterinnen führten heilige Rituale durch und gedachten ihres Vermächtnisses. Sie war eng mit verehrten griechisch-ägyptischen Göttinnen wie Aphrodite, Isis und Hathor verbunden und wurde sogar wie Aphrodite selbst verehrt.

Canopus-Beschluss